Ketika Rajiv Menon membuka galeri seni kontemporernya di Hollywood, California, pada bulan Februari, itu adalah periode yang penuh gejolak di dunia seni di Los Angeles, dengan banyak galeri menutup pintu mereka di tengah kebakaran hutan yang telah menghancurkan kota. Menon tahu waktunya berisiko, tetapi ia bertekad untuk menciptakan ruang untuk memamerkan perspektif dari Asia Selatan dan diaspora.
“Itu membuat saya gila bagaimana hal itu tidak terjadi di Pantai Barat,” kata Menon, 36. “Kami melihat artis sekali pakai di sini atau di sana, tetapi tidak pernah pekerjaan yang dikontekstualisasikan.”
Pembukaan untuk Rajiv Menon Contemporary membawa sekitar 400 orang, dari penggemar seni hingga anggota masyarakat di daerah itu, termasuk penulis Jay Shetty. Sejak itu, galeri telah menjadi pusat budaya untuk percakapan di Los Angeles, sebagai salah satu dari sedikit ruang di Amerika Serikat untuk berspesialisasi dalam seni kontemporer Asia Selatan.
Pameran baru galeri itu, “Mengapa saya mengatakan ya?,” Yang dibuka untuk umum Sabtu, menampilkan karya Viraj Khanna, seorang seniman visual dari Kolkata, India, yang terutama bekerja dengan tekstil. Pameran, yang dikuratori oleh Menon, meneliti fenomena global yang telah menjadi pernikahan India.
“Pernikahan India memiliki peran yang sangat penuh dengan kekuatan lunak untuk memperkenalkan orang pada berbagai elemen mode India, musik India,” kata Menon. “Semua itu terjadi melalui kendaraan itu, dan saya pikir itu benar -benar telah menjadi titik utama pertukaran budaya antara India dan Barat.”
Dalam karyanya, Khanna, 29, sering mengeksplorasi topik -topik seputar konsumsi yang mencolok, kelebihan dan kecemasan media sosial. Pernikahan India terasa seperti alasan yang sempurna untuk menjelajahi kekuatan -kekuatan itu, katanya.
Khanna, putra desainer India terkenal Anamika Khanna, menarik dari pengasuhannya di elit mode India untuk menyindir pernikahan India yang mewah dan gemuk yang dibesarkannya hadir. Setiap karya seni dipasangkan dengan judul dialog-cuplikan obrolan, gosip atau pemikiran internal yang membantu menciptakan kembali adegan dari pengalaman Khanna yang menavigasi sirkuit pernikahan.
Karya seni ini menampilkan sulaman yang bersemangat dan maksimal, permadani, dan karya tekstil. Khanna berkolaborasi dengan pengrajin di Benggala Barat untuk menggabungkan teknik bordir yang sudah berabad-abad: Ari dan Zardozi. Setiap bingkai dimuat dengan tekstur, menggoda penampil untuk menyentuhnya.
Pada pembukaan galeri, kerumunan besar yang beragam berjalan melalui berbagai kamar yang membawa mereka melewati saat-saat dari pra-pernikahan (Mehendi dan Sangeet), upacara pernikahan dan pesta setelahnya.
Khanna dan Menon berbicara tentang inspirasi di balik pameran musim panas, yang dipamerkan hingga 30 Agustus, pemikiran mereka tentang pernikahan India yang gemuk dan apa yang membuat sindiran yang baik.
Wawancara ini diedit dan kental untuk kejelasan.
T: Bagaimana pernikahan India menjadi semacam teater mewah?
Khanna: Cara kita dibangun secara fisiologis, kita selalu menginginkan perhatian dan kekuatan karena selalu semacam itu terkait erat dengan kelangsungan hidup. Itu sifat manusia. Pernikahan adalah cara yang bagus untuk mendapatkannya. Ini adalah tontonan yang sangat menampilkan: budaya Anda, tradisi Anda, selera Anda, ratusan teman dan keluarga berkumpul. Ada tampilan kekayaan dan kekuatan dengan cara yang berbeda.
T: Bagaimana Anda mengolok -olok pernikahan Big India?
Menon: Hal tentang pernikahan India adalah bahwa ada saat -saat ketika mereka sengaja konyol. Di mana lagi Anda harus membuat pintu masuk yang megah, belajar tarian dan menampilkan pertunjukan untuk orang -orang?
Meskipun demikian, ada juga begitu banyak seni dan cinta di pernikahan. Cara karya ini berjudul dan disajikan memang memiliki selera humor yang nakal. Satu pekerjaan berjudul “Saya selesai bersosialisasi.” Ada gambar orang -orang yang merasakan kecemasan sosial ini. Ada saat -saat orang merasa merasa tidak aman tentang keliling mereka di pernikahan. Saya pikir bisa menunjukkan sifat pernikahan yang jelas dan over-the-top, tetapi kemudian menunjukkan bahwa di bawah tontonan itu, ada pengalaman manusia yang sangat berharga ini-itulah yang membuatnya terasa tinggi bagi saya.
Saya berpikir tentang “orang Asia kaya” Kevin Kwan, misalnya, yang membutuhkan banyak ayunan yang sangat besar pada jenis budaya kaya tertentu, tetapi itu berakar pada kecintaan terhadap karakter dan cinta untuk kemanusiaan yang disajikan. Saya benar -benar merasakan perasaan itu di Viraj.
T: Ada banyak rasa hormat dalam pameran tradisi budaya.
Menon: Ada penghormatan nyata untuk pernikahan India dan keahlian pakaian yang dikenakan orang, perawatan di balik layar. Dan kemudian ada pengakuan bahwa itu memunculkan perilaku lucu dan gila pada orang juga.
T: Dan tontonan dari semuanya – banyak orang akan merujuk pernikahan Ambani sebagai lambang itu. Itu menarik banyak kritik.
Khanna: Ya, tapi itu jelas menunjukkan bahwa semua orang sangat terobsesi atau begitu tertarik pada budaya dan tradisi India. Semua teman saya di Amerika ingin menghadiri pernikahan India setelah itu.
T: Berapa banyak pengrajin yang Anda ajak berkolaborasi untuk pameran ini?
Khanna: Saya bekerja dengan sekitar 30 pengrajin untuk pertunjukan ini, dan mereka semua di Benggala Barat. Latihan saya memang mengambil aspek dari dunia mode dan akhirnya membawa mereka ke ruang seni.
T: Apakah Anda berada di Benggala Barat untuk proyek ini?
Khanna: Saya bekerja dengan mereka langsung di Benggala Barat selama sekitar enam bulan. Satu bagian dapat memakan waktu 2.000 hingga 3.000 jam. Sulaman tangan adalah kerajinan yang sekarat di India. Dan menjadi semakin sulit untuk menemukan pengrajin hebat. Karya seni ini adalah cara melestarikan kerajinan untuk saya.
Menon: Sulaman termasuk dalam percakapan seni kontemporer karena ini adalah warisan yang hidup. Baru minggu lalu, Louis Vuitton mengadakan pertunjukan pakaian pria yang terinspirasi oleh India. Ada kehadiran bordir di dalam Barat, dan rasanya penting untuk memastikan bahwa itu dikontekstualisasikan dan dirayakan dengan cara yang benar -benar memungkinkan kita untuk terus tumbuh dan tidak hanya diperlakukan sebagai objek untuk dikonsumsi.
T: Mengapa Anda memutuskan untuk membuat kepala abstrak dalam karya seni?
Khanna: Pekerjaan saya ada hubungannya dengan media sosial. Di media sosial, kami menciptakan kenyataan untuk dilihat orang. Kami diwakili oleh gambar di dunia ini. Dan media sosial menunjukkan versi hidup kita yang dikuratori. Jadi saya pikir abstraksi itu masuk akal untuk menarik perhatiannya.
Dalam budaya pernikahan, begitu banyak yang telah berubah karena Instagram. Ini menjadi tentang satu gambar yang sempurna dan satu momen itu.
T: Pernyataan apa yang Anda coba buat dengan pameran ini?
Menon: Ini menunjukkan bahwa pernikahan berisi seluruh alam semesta. Ia memiliki logikanya sendiri, estetika sendiri, karakternya sendiri, dan saya ingin menunjukkan bahwa pernikahan India layak dimasukkan ke dalam galeri seni karena tingkat kesenian dan kemegahan yang masuk ke dalamnya.
Ini adalah pertunjukan yang benar -benar menunjukkan bahwa bahkan ketika kita berbicara tentang budaya pop kita, pernikahan kita, kesenangan kita, kita termasuk dalam dialog dengan seniman besar lainnya.
Artikel ini awalnya muncul di.